TechCodeview

Examenul AP Literatură este conceput pentru a vă testa capacitatea de a analiza literatura. Asta înseamnă că va trebui să știi să folosești instrumente analitice, cum ar fi elementele literare, pentru a descoperi sensul unui text.

Deoarece elementele literare sunt prezente în fiecare bucată de literatură (într-adevăr!), ele sunt un loc bun pentru a începe când vine vorba de a vă dezvolta setul de instrumente analitice. În acest articol, vă vom oferi definiția elementului literar, vă vom explica cum este diferit un element literar de un dispozitiv literar și vom analiza primele nouă elemente literare pe care trebuie să le cunoașteți înainte de a susține examenul de literatură AP.

Asadar, haideti sa începem!

Ce sunt elementele literare?

Ia un minut și imaginează-ți construind o casă. (Rămâneți cu noi, aici.) Care sunt unele dintre lucrurile pe care le-ați face absolut au a include pentru a face o casă? Unele dintre aceste elemente nenegociabile sunt un acoperiș, pereți, o bucătărie și o baie. Dacă nu ai avea aceste elemente, nu ai avea o casă. La naiba, s-ar putea să nu ai nici măcar o clădire!

Definiția unui element literar este destul de asemănătoare. Elementele literare sunt lucrurile pe care toată literatura - indiferent dacă este un articol de știri, o carte sau o poezie - absolut trebuie să am. La fel ca o casă, elementele ar putea fi aranjate ușor diferit... dar la sfârșitul zilei, de obicei sunt toate prezente și luate în considerare. Elementele literare sunt elementele fundamentale ale scrisului și joacă un rol important în a ne ajuta să scriem, să citim și să înțelegem literatura.

Ai putea spune chiar că elementele literare sunt ADN-ul literaturii.

Cum este un element literar diferit de un dispozitiv literar?

Dar asteapta! Ați învățat și despre dispozitiv literar (numite uneori tehnici literare), pe care scriitorii le folosesc pentru a crea literatură!

Deci, ce face un element literar diferit de un dispozitiv literar?

Să ne întoarcem pentru o secundă la metafora casei noastre. Dacă elementele literare sunt elementele obligatorii, care nu se pot descurca fără părți ale unei case, atunci dispozitivele literare sunt decorul opțional. Poate îți place un stil clasic (a figură de stil !), sau poate că ești mai mult o persoană eclectică (a vanitate )! Doar pentru că tu decorează-ți casa ca un nebun nu o face mai puțin o casă. Înseamnă doar că ai un... stil personal unic.

șir în numere întregi

Dispozitivele literare sunt tehnici opționale pe care scriitorii le aleg și aleg pentru a modela stilul, genul, tonul, sensul și tema operelor lor. . De exemplu, dispozitivele literare sunt cele care fac romanul occidental al lui Cormac McCarthy, Meridianul de sânge , atât de diferit de memoriile medicale ale lui Matt McCarthy, Adevăratul doctor vă va vedea în scurt timp . Dimpotrivă, elementele literare – în special elementele care califică ambele lucrări drept „cărți” – sunt cele care le țin la raft una lângă alta la Barnes & Noble. Ele sunt lucrurile nenegociabile care fac din ambele lucrări „literatură”.

Lista celor mai bune 9 elemente literare (cu exemple!)

Acum să aruncăm o privire mai aprofundată asupra celor mai comune elemente din literatură. Fiecare termen din lista de elemente literare de mai jos vă oferă definiția elementului literar și un exemplu despre cum funcționează elementele.

#1: Limba

Cel mai important element literar este limbajul. Limbajul este definit ca un sistem de comunicare a ideilor și sentimentelor prin semne, sunete, gesturi și/sau semne. Limbajul este modul în care împărtășim idei unul cu celălalt, fie că este vorba despre vorbire, text sau chiar performanță!

Toată literatura este scrisă într-o limbă recunoscută, deoarece unul dintre obiectivele principale ale literaturii este împărtășirea ideilor, conceptelor și poveștilor cu un public mai larg. Și din moment ce au trecut 6.900 de limbi diferite în lume , asta înseamnă că literatura există și în tone de forme lingvistice diferite. (Cat de tare e asta?!)

Evident, pentru a citi o carte, trebuie să înțelegeți limba în care este scrisă. Dar limbajul poate fi și un instrument important în înțelegerea sensului de asemenea unei cărți. De exemplu, scriitorii pot combina limbile pentru a ajuta cititorii să înțeleagă mai bine personajele, decorul sau chiar tonul. Iată un exemplu de cum Cherrie Moraga combină engleza și spaniola în piesa ei, Eroi și Sfinți :

Privește în fețele copiilor tăi. Îți spun adevărul. Ei sunt viitorul nostru. Dar nu vom avea viitor dacă vom continua să fim victime.

Piesa lui Moraga este despre situația dificilă a lucrătorilor migranți hispanici din Statele Unite. Combinând engleza și spaniola pe parcursul piesei, Moraga îi ajută pe cititori să înțeleagă mai bine personajele și cultura lor.

#2: Complot

Intriga unei lucrări este definită ca succesiune de evenimente care au loc de la prima linie până la ultima. Cu alte cuvinte, complotul este ce se întâmplă într-o poveste.

Toată literatura are un fel de complot. Majoritatea literaturii de lungă durată, cum ar fi un roman sau o piesă de teatru, urmează o structură a intrigii destul de tipică, cunoscută și sub numele de arc intriga. Acest tip de complot are șase elemente:

Început/Expoziție:Acesta este chiar începutul unei povești. În timpul expoziției, autorii prezintă de obicei cititorului personajele și decorurile majore.

Conflict:La fel ca în viața reală, conflictul unei povești este problema pe care personajele principale trebuie să o rezolve. Există două tipuri de conflicte pe care le veți vedea într-un complot. The conflict major este problema generală cu care se confruntă personajele. Conflicte minore, pe de altă parte, sunt obstacolele mai mici pe care personajele trebuie să le depășească pentru a rezolva conflictul major.

Acțiune în creștere:Acțiune în creștere este la propriu Tot asta se întâmplă într-o poveste care duce până la punctul culminant al complotului. De obicei, aceasta implică confruntarea și cucerirea unor conflicte minore, ceea ce face ca intriga să meargă mai departe. Mai important, scriitorii folosesc acțiunea în creștere pentru a crea tensiunea care ajunge la apogeu în timpul apogeului intrigii.

Punct culminant:Punctul culminant al intrigii este partea din poveste în care personajele trebuie în sfârșit să înfrunte și să rezolve conflictul major. Acesta este „apogeul” complotului unde toată tensiunea acțiunii în creștere ajunge în cele din urmă la un cap. De obicei, puteți identifica punctul culminant dând seama care parte a poveștii este momentul în care eroul fie va reuși, fie va eșua total.

Acțiune în cădere:Acțiunea în cădere este tot ceea ce se întâmplă după punctul culminant al cărții, dar înainte de rezoluție. Aici scriitorii leagă orice capete libere și încep să încheie acțiunea cărții.

Rezoluție/Deznodament:Aceasta este concluzia unei povești. Dar doar pentru că se numește „rezoluție” nu înseamnă că fiecare problemă este rezolvată fericit – sau chiar satisfăcător. De exemplu, rezoluția în Romeo si Julieta implică (alertă spoiler!) moartea ambelor personaje principale. Poate că acesta nu este genul de final pe care ți-l dorești, dar acesta este un final, motiv pentru care se numește rezoluție!

Dacă ați citit vreodată o piesă shakespeariană, atunci ați văzut intriga pe care am prezentat-o ​​mai sus la lucru. Dar și mai multe romane contemporane, ca Jocurile foamei , utilizați și această structură. De fapt, poți Gândește-te la un arc intriga ca scheletul unei povești!

Dar ce zici de poezii, te întrebi? Au parcele? Da! Ele tind să fie puțin mai puțin dense, dar chiar și poeziile au lucruri care se întâmplă în ele.

Aruncăm o privire la „Nu intra blând în acea noapte bună” de Dylan Thomas . Cu siguranță se întâmplă lucruri în această poezie: în special, naratorul le spune cititorilor să nu accepte moartea fără luptă. În timp ce acest lucru este mai simplu decât ceea ce se întâmplă în ceva de genul Stapanul Inelelor , tot e un complot!

#3: Dispoziție

Starea de spirit a unei piese de literatură este definită ca emoția sau sentimentul pe care cititorii o primesc citind cuvintele de pe o pagină. Deci, dacă ați citit vreodată ceva care v-a făcut să vă simțiți încordat, speriat sau chiar fericit... ați experimentat starea de spirit direct!

Deși o poveste poate avea o dispoziție generală, este mai probabil ca starea de spirit să se schimbe de la o scenă la alta, în funcție de ceea ce încearcă să transmită scriitorul. De exemplu, starea de spirit generală a unei piese de teatru Romeo si Julieta poate fi tragic, dar asta nu înseamnă că nu există momente amuzante, uşoare în anumite scene.

A te gândi la starea de spirit când citești literatură este a o modalitate excelentă de a înțelege cum dorește un autor să simtă cititorii despre anumite idei, mesaje și teme . Aceste rânduri din „Still I Rise” de Maya Angelou sunt un bun exemplu al modului în care starea de spirit influențează o idee:

Mă poți tăia cu ochii tăi,
Poți să mă omori cu ură ta,
Dar totuși, ca aerul, mă voi ridica.

Care sunt emoțiile prezente în acest pasaj? Primele trei rânduri sunt pline de furie, amărăciune și violență, ceea ce îi ajută pe cititori să înțeleagă că vorbitorul poemului a fost îngrozitor maltratat. Dar, în ciuda acestui fapt, ultimul rând este plin de speranță. Acest lucru o ajută pe Angelou să le arate cititorilor cum nu va lăsa acțiunile altora, chiar și cele groaznice, să o rețină.

Școala Hogwarts de vrăjitorie și vrăjitorie din seria de cărți Harry Potter

#4: Setare

V-ați imaginat vreodată locuind în căminele Gryffindor de la Hogwarts? Sau poate ți-ai dorit să participi la petrecerea de ceai a Pălărierului Nebun din Țara Minunilor. Acestea sunt exemple despre modul în care decorurile – în special cele vii – captează imaginația cititorilor și ajută o lume literară să prindă viață.

Cadrul este definit pur și simplu ca ora și locația în care are loc povestea. Setarea este, de asemenea, fundalul pe care se întâmplă acțiunea. De exemplu, Hogwarts devine locația sau decorul în care Harry, Hermione și Ron au multe dintre aventurile lor.

Rețineți că lucrările mai lungi au adesea mai multe setări. Seria Harry Potter, de exemplu, are o mulțime de locații memorabile, cum ar fi Hogsmeade, Diagon Alley și Gringotts. Fiecare dintre aceste setări joacă un rol important în aducerea la viață a Lumii Vrăjitorilor.

Setarea unei opere este importantă deoarece ajută la transmiterea de informații importante despre lume care au impact asupra altor elemente literare, cum ar fi intriga și tema. De exemplu, o carte istorică plasată în America în anii 1940 va avea probabil o atmosferă și o intriga mult diferită de o carte științifico-fantastică plasată la trei sute de ani în viitor. În plus, unele decoruri devin chiar personaje în povești în sine! De exemplu, casa din Nuvela lui Edgar Allen Poe, „Căderea Casei Usher”, devine al poveștii antagonist . Așa că fii atent și la setările care servesc mai multe funcții într-o lucrare.

#5: Tema

Toate operele literare au teme, sau mesaje centrale, pe care autorii încearcă să le transmită. Uneori tema este descrisă ca ideea principală a unei lucrări... dar mai exact, temele sunt orice idei care apar în mod repetat pe parcursul unui text. Asta înseamnă că majoritatea lucrărilor au mai multe teme!

Toată literatura are teme, deoarece un scop major al literaturii este de a împărtăși, explora și susține idei. Chiar și cele mai scurte poezii au teme. Vezi această poezie în două rânduri, „Viața mea a fost poemul pe care l-aș fi scris”, din Henry David Thoreau :

Dar nu am putut să trăiesc și să o pronunț.

Când cauți o temă, întrebați-vă ce încearcă un autor să ne învețe sau să ne arate prin scrierile lor. În acest caz, Thoreau spune că trebuie să trăim momentul, iar trăirea este ceea ce oferă materialul pentru scris.

#6: Punct de vedere

Punctul de vedere este poziția naratorului în raport cu intriga unei piese de literatură . Cu alte cuvinte, punctul de vedere este perspectiva din care este spusă povestea.

Avem de fapt un ghid foarte aprofundat al punctelor de vedere pe care îl puteți găsi aici. Dar iată varianta scurtă: literatura poate fi scrisă din unul din cele patru puncte de vedere.

Prima persoana:Acest lucru este spus de unul dintre personajele poveștii din perspectiva lor. Puteți identifica cu ușurință punctele de vedere la persoana întâi căutând pronume la persoana întâi, cum ar fi „eu”, „tu” și „meu”.

A doua persoană:punctul de vedere la persoana a doua se întâmplă atunci când publicul este transformat în personaj în poveste. În acest caz, naratorul folosește pronume de persoana a doua, cum ar fi „tu” și „al tău”. Dacă vă confundați vreodată, amintiți-vă că cărțile „Choose Your Own Adventure” folosesc persoana a doua.

A treia persoană limitată:acesta este momentul în care naratorul este îndepărtat din poveste și o spune dintr-o perspectivă exterioară. Pentru a face acest lucru, naratorul folosește pronume precum „el”, „ea” și „ei” pentru a se referi la personajele din poveste. Într-un punct de vedere limitat la persoana a treia, acest narator se concentrează pe poveste, deoarece înconjoară un personaj. Este aproape ca și cum ar fi un echipaj de filmare care îl urmărește pe protagonist care raportează tot ce li se întâmplă.

Persoana a treia omniscientă: din acest punct de vedere, naratorul folosește în continuare pronume la persoana a treia... dar în loc să fie limitat la un singur personaj, naratorul poate spune cititorilor ce se întâmplă cu toate personajele în orice moment. Este aproape ca și cum naratorul ar fi Dumnezeu: ei pot să vadă totul, să audă totul și să explice totul!

Punctul de vedere este un element literar important din două motive. În primul rând, ne ajută să înțelegem mai bine personajele dintr-o poveste. De exemplu, un punct de vedere la persoana întâi le permite cititorilor să cunoască personajul principal în detaliu, deoarece experimentează gândurile, sentimentele și acțiunile personajului principal.

În al doilea rând, punctul de vedere stabilește un narator, sau un personaj a cărui sarcină este să spună povestea, despre care vom vorbi în secțiunea următoare!

#7: Narator

După cum tocmai am menționat, naratorul este persoana care spune povestea. Toată literatura are un narator, chiar dacă acel narator nu este numit sau o parte activă a intrigii.

Iată ce ne referim: atunci când citești un articol de ziar, este treaba reporterului să-ți spună toate detaliile unui anumit eveniment. Asta îl face pe reporter naratorul. Aceștia iau o combinație de interviuri, cercetări și propriile lor relatări ale martorilor oculari pentru a vă ajuta să înțelegeți mai bine un subiect.

Același lucru este valabil și pentru naratorul unei cărți sau al unei poezii. T naratorul ajută la înțelegerea intrigii pentru cititor . Este datoria lor să explice, să descrie și chiar să dezvăluie în mod dramatic punctele complotului publicului. Iată un exemplu despre cum unul dintre cei mai faimoși naratori din literatură, John Watson, explică cititorilor personajul lui Sherlock Holmes în Studiu în roșu-aprins:

Nu studia medicina. El însuși, ca răspuns la o întrebare, a confirmat opinia lui Stamford cu privire la acest punct. Nici nu părea să fi urmat vreun curs de lectură care l-ar fi potrivit pentru o diplomă în știință sau orice alt portal recunoscut care să-i ofere o intrare în lumea învățată. Cu toate acestea, zelul lui pentru anumite studii era remarcabil, iar în limite excentrice cunoștințele sale erau atât de extraordinar de ample și de minuscule, încât observațiile lui m-au uimit destul de mult. Cu siguranță niciun om nu ar munci atât de mult sau nu ar obține informații atât de precise dacă nu ar avea în vedere un scop precis. Cititorii nerăbdători sunt rareori remarcabili pentru exactitatea învățării lor. Niciun om nu-și împovărează mintea cu chestiuni mărunte decât dacă are un motiv foarte întemeiat pentru a face acest lucru.

John Watson spune povestea dintr-o perspectivă la persoana întâi (deși acest lucru nu este evident în acest citat). Asta înseamnă că le oferă cititorilor propria sa perspectivă asupra lumii din jurul lui, care îl include pe Sherlock Holmes. În acest pasaj, cititorii învață despre obiceiurile deosebite de învățare ale lui Holmes, care este doar o altă parte a naturii sale extraordinare.

Grant Snider/ Benzi desenate întâmplătoare

#8: Conflict

Deoarece conflictul este o parte a intrigii - și așa cum am stabilit deja, toată literatura are un fel de complot - asta înseamnă că și conflictul este un element literar. Un conflict este lupta centrală care motivează personajele și duce la punctul culminant al unei opere. În general, conflictul apare între protagonist , sau erou și antagonist , sau răufăcător...dar poate exista și între personaje secundare, om și natură, structuri sociale, sau chiar între erou și propria sa minte.

Mai important, conflictul oferă un scop povestirii și motivează intriga unei povești . Cu alte cuvinte, conflictul îl determină pe protagonist să acționeze. Uneori, aceste conflicte sunt de amploare, ca un război... dar pot fi și mici, ca un conflict într-o relație între erou și părinții lor.

Unul dintre cele mai importante lucruri de înțeles despre conflict este poate fi ambele explicit și implicit. Conflictul explicit este explicat în text; este un moment evident în care ceva nu merge bine iar personajele trebuie să o repare. la Bram Stoker Dracula folosește conflictul explicit pentru a-și alimenta complotul: un vampir a venit în Anglia, iar eroii din poveste trebuie să-l omoare cât mai curând posibil.

Implicit conflictul este mai frecvent în poezie, unde nu există o întâmplare specifică care să țipe în mod evident „aceasta este o problemă”. În schimb, trebuie să citești printre rânduri pentru a găsi conflictul care îl motivează pe narator. Aruncăm o privire la „Cum te iubesc?” de Elizabeth Barrett Browning pentru un exemplu de conflict implicit în acțiune:

Te iubesc până în adâncime și în lățime și în înălțime
Sufletul meu poate ajunge atunci când mă simt lipsit de vedere
Pentru scopurile ființei și harului ideal.
Te iubesc la nivelul fiecărei zile
Cea mai liniștită nevoie, la soare și la lumina lumânărilor.
Te iubesc liber, așa cum oamenii se străduiesc pentru dreptate.
Te iubesc pur, pe măsură ce se întorc de la laude.
Te iubesc cu pasiunea pusă în practică
În vechile mele dureri și cu credința copilăriei mele.
Te iubesc cu o iubire pe care parcă am pierdut-o
Cu sfinții mei pierduți. Te iubesc cu respirația,
Zâmbete, lacrimi, din toată viața mea; și dacă Dumnezeu alege,
Nu te voi iubi decât mai bine după moarte.

Conflictul de aici este de fapt unul fericit: naratorul este atât de îndrăgostit încât se luptă să-și exprime profunzimea emoției!

Cianură și fericire/ Explosm.net

#9: Personaje

O bucată de literatură trebuie să aibă cel puțin un personaj, care poate fi o persoană, un obiect sau un animal.

Deși există multe tipuri diferite de personaje (și arhetipuri!), vom vorbi despre cele două pe care trebuie neapărat să-i cunoști: protagonistul și antagonistul.

Protagonistul unei opere este personajul ei principal. Intriga se învârte în jurul acestei persoane sau obiect, iar acestea sunt esențiale pentru rezolvarea conflictului din poveste. Protagoniștii sunt adesea eroici, dar nu trebuie să fie: multe povești se concentrează și pe luptele oamenilor obișnuiți. În cea mai mare parte, protagoniștii sunt personajele pe care ți le amintești mult după terminarea cărții, cum ar fi Katniss Everdeen, David Copperfield, Sherlock Holmes și Hester Prynne.

Antagoniştii, pe de altă parte, sunt personajele care se opun într-un fel protagonistului. (Această opoziție este cea care provoacă conflictul poveștii!) Într-o poveste pot exista mai mulți antagoniști, deși, de obicei, există un singur personaj, animal sau obiect major care continuă să împiedice progresul protagonistului. Dacă uiți vreodată ce este un antagonist, gândește-te doar la răufăcătorii tăi Disney preferați. Sunt unii dintre cei mai buni băieți răi de acolo!

Ce urmeaza?

Dacă nu susții teste de practică AP, nu ai cum să știi cum te vei descurca atunci când susții examenul cu adevărat. Iată o listă de teste practice pentru fiecare examen AP, inclusiv examenul de literatură AP . Poate părea o muncă suplimentară, dar promitem: testele de practică sunt una dintre cele mai bune modalități de a vă ajuta să vă îmbunătățiți scorul!

Ascultă: știm că ești ocupat, așa că poate fi greu să programați timp pentru a studia pentru un test AP pe lângă extrașcolarea și munca normală la clasă. Consultați acest articol despre când trebuie să începeți să studiați pentru testele AP pentru a vă asigura că rămâneți pe drumul cel bun.

Cum arată un scor AP bun, oricum? Iată o listă cu scorurile medii AP pentru fiecare test AP. Acest lucru este grozav pentru a vedea modul în care scorurile tale de antrenament sunt comparate cu media națională.

defini computerul

Aceste recomandări se bazează exclusiv pe cunoștințele și experiența noastră. Dacă achiziționați un articol prin intermediul unuia dintre linkurile noastre, PrepScholar poate primi un comision.